“干掉身體” “陶身體”劇場的現代舞

陶身體發展了自己的訓練方法“圓技術系統”：假設身體的任何一個部位長出一支筆，舞者再用這支筆畫圓。這個過程中，舞者會失去重心，顛三倒四地進行循環，追求人身體的解放和空間的解放。（范西/圖）

陶身體劇場每年平均會去19個海外藝術節，靠龐大的海外演出量來維持舞團生存。

國外舞團賺歐元，花的也是歐元，所以必須拉贊助。

中國的舞團之所以可以維持生存，靠的是人民幣和外幣之間的差價。

一塊巨幅純白色墊子，幾束燈光，舞臺就有了。伴隨人聲節拍，四位半蒙面、一襲灰衣的舞者以菱形方陣回旋游走，創造出不斷變幻流動的畫面。他們的步調完全一致，動作整齊劃一，彼此相互不接觸，通過圓的律動進行整齊有序的重心轉換。26分鐘的表演，舞者沒有一刻停頓，直到燈光熄滅，他們的舞蹈還在繼續，直至漸漸隱去。

2016年9月2日，獨立現代舞團陶身體劇場在上海文化中心表演他們的數位系列作品《4》和《5》。同一天，有五個現代舞團在上海的各個劇場“打擂”，其中包括林懷民的云門舞集演出《水月》。陶身體劇場的上座率依然超過了七成。

陶身體劇場成立于2008年，八年時間，他們在四十多個國家、八十多個藝術節和劇院“流浪”演出，是首個應邀在美國林肯中心藝術節和愛丁堡國際藝術節演出的中國現代舞團。

如果說上半場的《4》是一場“流動的盛宴”，下半場的《5》則是安靜的慢鏡頭。30分鐘時間，五位舞者始終緊貼地面運動，保持相互連接，像編繩一樣，打結，又解開，再又交纏、堆疊，動作極為徐緩。

陶身體劇場的現代舞作品追求極簡，不用多媒體，沒有敘事情節，甚至舞者的性別、面容都模糊掉。音樂也原始——作曲家小河采樣了民間樂團排練打擊樂時口頭誦出的鑼鼓點，編排后成為《4》的背景音樂主干。他們還強調“干掉身體”，舞者通過“苦行僧”式的表演——重復、一致，挑戰身體的極限。觀眾有的讀出了哲學意味，有的