讓每個人都成為夢想家 ——2017亞洲設計管理論壇暨生活創新展杭州開幕
夢想照進現實
2萬平方米的展覽面積、200個前沿創新參展商、600多個創新產品……
11月2日，在杭鍋老廠房（城市之星工業遺存保護區）內，2017亞洲設計管理論壇暨生活創新展（Asia Design Management Forum Art Design Media Festival，以下簡稱ADM）正式開展。本次展覽的時間為11月2日到11月12日。
創始于2013年的ADM，正在歷經她的第五個年頭。這一次，主辦方將主題定為“Give Me Five”，以和“第五年”相呼應，慶祝展覽的不斷升級與成長。
這一次，ADM還請來了包益民作為策展人。包益民被稱作華人創意教父，曾在2008年被國際著名雜志《Wallpaper》評選為33位世界創意杰出人士之一。天生也是夢想家的包益民，為這次 ADM 設計了“I am dreamer”的口號。
在建造于上世紀五十年代，具有濃濃時代氣息的杭鍋老廠房之中，你可以看到ADM呈現的各種色彩斑斕的創意元素縱情綻放，宛如夢想照進現實。
走進A展區，映入眼簾的就是巨大的KNOT裝置，這個粉紅色的龐然大物的本體是一段充氣管道，在展區內蜿蜒盤繞，吸引了不少觀眾駐足。
法國藝術家-Cyril-Lancelin的裝置藝術KNOT
KNOT是本屆 ADM 的主題藝術裝置作品，ADM特別邀請到法國藝術家 Cyril Lancelin進行設計— —“KNOT試圖表達人在夢想中的各種思緒，當它最終呈現在你的面前，大概就是思緒在夢想中翩翩起舞的樣子。”
與熱情的KNOT裝置相映成趣的，是B展區冷色調的“移動美術館”，它由4000根竹子搭建而成，高達8米，從無到有，是數十位搭建人員幾天幾夜的勞動成果，也成為了場內最佳觀景平臺。
4000根竹子搭建的“移動美術館”
“移動美術館”的內部是一段長長的階梯，拾級而上，觀眾會來到全場最高處，繼續前進，又會回到地面。它以“The backside of the moon”為主題，同時還展出了漫畫家Tango的100多幅作品。
腦洞清奇、趣味橫生的繪畫作品，傳達出一種淡淡的冷幽默，搭配上充滿禪意的竹質建筑，亦是對夢的另一種詮釋。
創新引領潮流
除了有趣的藝術裝置，主辦方還優選了近 200 個不同行業品牌參與展覽，每個品牌都用不同方式向現場觀眾詮釋夢想和生活創新的理念。
充滿越野風味的粗糲石塊之上，幾棵仙人掌倔強生長，被風沙打磨過的木樁兀自佇立，銹跡斑斑的油桶堆疊在一旁，偌大的ADM展區中，突然生長出了一片美國西部風光。
這一塊獨創而特別的布景，出自雪佛蘭之手，一紅一白兩輛汽車停放在展區之內，讓人仿佛置身于美國公路電影之中。
探界者、全新科魯茲亮相ADM
這紅白兩輛汽車，正是雪佛蘭實力中級SUV探界者，和新銳性能中級車全新科魯茲。
雪佛蘭方面負責人介紹道，探界者作為雪佛蘭今年4月全國上市的主力車型，基于通用汽車全球最新中級SUV平臺打造，受到消費者廣泛好評。
此外，作為雪佛蘭全球新一代戰略中級車，全新科魯茲在上市之初，亦憑借動力、操控、軸距、節能、互聯、安全、輕量化等七大卓越產品力匯聚了不少人氣。
而雪佛蘭不單單是ADM的參展商，更是本次ADM的冠名商。
雪佛蘭方面相關負責人對筆者表示，ADM圍繞科技、人文、藝術、自然四大領域，去呈現公眾生活方式以及探索更多可能，是對整個生活創新的洞察和參與。“這和擁有百年歷史的雪佛蘭所傳達的品牌精神十分契合。”
雪佛蘭致力為心懷熱愛、堅持夢想、積極行動、樂于分享的消費者們帶去快樂與趣味的汽車生活，“夢·創未來”的品牌主張也與本次ADM“I am dreamer”的口號所要表達的理念十分一致——在美國已經深深影響幾代人的雪佛蘭，與ADM一樣，旨在用夢想和創新去引領時代潮流變化。
同樣希望在浪潮之中積極創新的，還有本次ADM參展商兼戰略合作媒體南方周末。
誕生于1984的南方周末，數十年如一日地記錄時代的同時，也在引導著人們追求有品質的文化生活。南方周末在激發有創造力的思想探索，以及激勵創新和分享的道路上從未止步。
南方周末“未”系列品牌周邊
在這次ADM展覽上，南方周末展出了原創文化品牌 “未”系列產品，包括系列帆布袋、書簽和筆記本。
據南方周末相關負責人介紹，產品生產過程中，僅僅筆記本紙張，就挑遍了廣州的紙廠，“重量在100克以上，厚度10絲以上，這樣的紙張書寫起來才是最帶感的。”
南方周末希望借此向外傳遞優秀的設計理念，“設計是形式與思想的融合，是一種用視覺承載情懷的文化。而ADM推崇生活與設計融合，在融合過程中創新，其表現出的開放性、思想性、創新性，又是與南方周末的定位相契合的。”
打造靈感盛宴
在各行各業的參展品牌，豐富多彩的展位之外，ADM還有更多重磅環節——ADM現場活動。
11月4日，一場沉浸式主題藝術秀——“有染”在現場開幕，日本人氣名模赤坂紗世來到現場進行表演。這是一場融合了舞蹈、肢體劇、服裝走秀等形式，突破舞臺邊界的沉浸式演出，藝術化演繹“本草”的自然理念。
國際名模赤坂沙坂與“本草”
將傳統中草藥與藝術形式相結合的“有染”，圍繞植物、天然、時尚服飾，試圖表達自古以來，人與草木相互依存的自然關系；也希望通過拾植釀染，裁剪成作，來貫穿傳統日常生活的點滴細微之處。
11月11日，出自知名藝術家馬良團隊之手的大木偶“嘻嘻福”也將在現場出現。
凈身高4米的嘻嘻福，是一位渾身透著中古時代氣息，帶有蒸汽朋克風格的可愛巨人。在第五屆烏鎮戲劇節開幕嘉年華上，嘻嘻福一出場就引起了轟動，一路被游人簇擁拍照。這一次，嘻嘻福也將來到ADM現場巡游，與觀眾親密互動。
烏鎮戲劇節上的木偶“嘻嘻福”
ADM聯合策展人梁亮談道：“‘有染’藝術秀希望讓與天地相處的古老智慧透過本草，完成中國元素的全新復辟，展現傳統文化的當下演繹”，談到嘻嘻福，她說，“藉由這場巡游記，我們希望讓觀眾了解到‘木偶’這種古老的藝術載體，正在腦洞大開的藝術家手中活過來，重新回歸我們冗長而急需有趣的日子當中。”
“每年的ADM，都是一次點亮靈感和創意的盛宴。”亞洲設計管理協會秘書長，ADM創始人海軍博士說。
海博士說，從創始之初到現在，ADM一直致力于在設計學，美學和商學知識架構中，探索從設計創意到整體的商業、社會和文化成功的策略方法，而每年ADM的論壇環節，就是這套方法論的最佳傳遞者。
王敏在2017ADM論壇現場
“設計不僅在美化產品，美化我們的環境，設計也是驅動創新和創業的一股力量，而且是不容忽視的力量”。在2017ADM論壇上，亞洲設計管理協會主席、Adobe設計總監王敏這樣說道。
國際著名品牌大師、MdB創始人Michael De Boer則提出：設計要與社交媒體相協同。他說：“我們要去了解品牌形象建立的渠道，比如社交媒體。社交媒體與其受眾都有著他們自己的特性，設計師需要有更加全局的觀點，考慮到多平臺的不同特性，讓‘品牌’保持良好的統一性。”
2017ADM論壇現場
在今年的ADM論壇，除了以上嘉賓的精彩分享，觀眾還可以聽到“蘋果設計教父”艾斯林格現場探討如何制定設計戰略，原VOGUE JAPAN創刊時的副總編生駒芳子講時尚文化，更能與日本建筑師青山周平談談可持續發展設計。
總計146位全球頂級設計跨界大師，將在杭州ADM論壇上掀起一場創意颶風。
塑造當代活力價值
每一份展覽的精彩背后，都凝聚著主創人員的心血。在ADM現場富有生命力和創造力的呈現背后，離不開主辦方杭州西博文化的精心策劃。
西博文化總經理，ADM創始人李健談到：“我們全年運營ADM，前一屆項目一結束我們便開始做復盤總結，做數據調研，做市場分析，然后啟動來年ADM的品牌管理及商業開發。”
ADM創始人李健
李健提到的創新會展運營模式，是指未來的ADM會有更多版本，場地面積也會更加靈活，將包含200㎡，2000㎡，20000㎡等形式。這樣的運營模式已經在今年10月份開始嘗試——ADM為一條曾經繁華而現在逐漸落寞的商業街區提供內容改造，在一周的時間，給這個街區帶來全新的創意街區場景。
李健表示，ADM這種模式不應該局限在會展里，而應該利用場景體驗的思維做更多的結合。“我們目前正在規劃ADM把模式復制到全國，并在不同的場景里呈現。”
ADM現場人流如織
去年ADM開展5天，接待超過10萬人次觀眾。李健表示：“我們預計ADM今年接待觀眾將超過去年，我們也正努力把他打造成一個美好生活的樣板案例。ADM將持續引入好看好玩的、優質的場景體驗內容，以及大咖云集的論壇，通過他們的交流與碰撞，帶領觀眾深度思考這些場景體驗內容背后的積極意義。”
ADM現場的許愿墻，熱情的觀眾掛上寫好的愿望
在ADM，小到一個展位，大到一個活動，一場論壇，都在實現跨學科、跨專業、跨領域、跨行業的創新協作，給予人們創新的理想生活方式的體驗，它們無一不在向世界傳遞著ADM的理念——
用看得見的匠心設計去優化看不見的生活習慣和態度，讓每個人都成為夢想家。