蘇笑柏 我像逃瘟疫一樣逃開抽象表現主義

2018年10月12日，藝術家蘇笑柏大型個展“無時無刻”在日本兵庫縣立美術館開幕

蘇笑柏在德國曾先后師從克拉佩克、里希特和馬庫斯·呂佩爾茨，都是德國的明星藝術家和國寶級藝術大師，他并不覺得自己在藝術上受到多少他們的影響

“我到德國之后，一度對表現主義非常著迷，但是只有躲掉他們，我才可能有一點點新的東西進來。同樣，大漆對我來說也是另外一個陷阱，如果我完美地使用大漆，我就只是一個手工藝的工匠而已”

每參觀一次抽象藝術的展覽，都仿佛在重新玩味何為抽象。繪畫在剝離了敘事之后，其物質性裸露出來，物即為物本身。而在此反面，抽象畫又因為豐富的想象空間和指涉，被賦予更多可能，物成為物之外的東西。

算上之前在蘭根基金會美術館（Langen Foundation）的個展，《無時無刻》已經是蘇笑柏第二次在安藤忠雄設計的美術館舉辦個展，這也是他在亞洲規模最大的一次個展。日本兵庫美術館秉承了安藤忠雄一貫的清水混凝土的冷靜風格，并且尺寸巨大，是整個日本西部規模最大的美術館。“三個巨大的展廳，三個長條，遠遠地伸過來，我占據其中的一條?？臻g有七米多高，整個長度53米，跨度13米，中間沒有柱子。”巨大空間對于繪畫類的展覽來說幾乎是壓迫式的，為蘇笑柏做展場設計的豐田啟介是日本的一位建筑師，曾是安藤忠雄的助手，對安藤的空間風格“吃得很透”。豐田使用了一種套組式的展陳，在7米高的空間里又搭起一個5米高的空間和一個3米高的空間，幾個空間像暗盒一樣彼此交錯，嵌在一起。幽暗的灰色里面，畫面幾乎成了眼睛能捕捉到的唯一光源。

從左至右：《晉陽》 163cmx155cmx19cm；《紅絹》 163cmx155cmx18cm 2018；《藏藍》 170cmx158cmx17cm 2017

漆的詞匯和語法

大漆是東方的媒材，中國人在新石器時代就開始用漆，越南、日本等亞洲國家也都以漆器著稱?？商K笑柏在離開中國之前，對漆完全不了解。在杜塞爾多夫藝術學院，有教授用漆作畫，用的是化學漆，跟天然材料的中國漆大相徑庭。

因為一次偶然的機緣，蘇笑柏受德國朋友委托，到福建完成一個公益項目，在那里住了半年，每次手癢想畫畫，手邊都沒有湊手的材料。福建是大漆的“高地”，美術學院學生告訴他：你可以試試漆啊，我們都用漆來畫畫的。

“說起來是15年前了，我回到德國之后，對此念念不忘，2005年又去福建，前后連續去了三次，從那以后就開始用漆。我材料的初衷是從那里來的，但后來我也進行了大量的技術改良。”

他在福建還收集了大量的古瓦，把漆做在瓦片之上。古代器物設計的匠心常常讓他驚嘆，每一片瓦片，既要避雨，又要跟另一瓦片疊蓋，瓦片的弧面會有微妙的起伏，這成為他后來弧拱形畫面的靈感來源。

漆本身的性能復雜又神秘，每個漆藝師傅，都有自己秘不示人的流程和配方。中國大漆色系簡單，主要就是黑紅二色，其他顏色都是清漆中加入色粉，只有黑漆是煉制過程中出現化學反應的結果，因此這種黑千變萬化、格外迷人。剛剛接觸到大漆的時候，蘇笑柏想：光有一個黑色就夠了，我就永遠用這個黑漆來畫畫。

“我對那個黑非常非常著迷，我想倫勃朗的調色板也不過六七種顏色，中國古人靠‘墨分五色’可以畫出