“大漆對我來講是另外一個陷阱” 畫家蘇笑柏與“看不見”的大漆畫
用大漆作畫,為蘇笑柏樹立了獨特的個人標簽,他因此成名。他的畫作極具辨識度,方方正正的大漆油畫,畫面無具象,只有單純的色彩,一種返璞歸真的美,不是通過具體形象而是通過色彩本身感染人,傳遞意味。
責任編輯:宋宇
蘇笑柏
畫家蘇笑柏的名字和大漆連在一起。大漆原是中國古代裝飾宮殿、廟宇、車船、棺槨或器皿的涂料,因干燥、固化速度慢而被后人舍棄。蘇笑柏把改良后的大漆用作顏料。傳統大漆一般為貴族服務,光色品質總給人殷實感覺。但蘇笑柏在作品中將這種貴族氣去掉,特意將其打磨變暗,通過化學反應令單純的漆色變成復雜的灰色調。
用大漆作畫,為蘇笑柏樹立了獨特的個人標簽,他因此成名。他的畫作極具辨識度,方方正正的大漆油畫,畫面無具象,只有單純的色彩,一種返璞歸真的美,不是通過具體形象而是通過色彩本身感染人,傳遞意味。
2016年,G20峰會在杭州召開,主會場杭州國際博覽中心的“合”會議廳,就懸掛著蘇笑柏的大漆作品“宣白”。“宣白”創作于2008年,方方正正的木板上覆蓋夏布,即以苧麻為原料編織成的麻布,他再將大漆與白水泥、鈦白粉和貝殼粉混合,用刷子累月反復在布上涂抹、覆蓋,最后成為“宣白”。
蘇笑柏當時畫了兩幅畫,漆黑的起名“君臨”,色彩有如宣紙的名為“宣白”。后者被選入G20主會場,作為東方藝術代表向各國領導人展示。“宣白”沒有任何具體圖像,只有夏布經顏色反復涂抹、覆蓋后呈現的肌理和紋路。“我的畫里面給自己一個要求,盡量不出現形象。”蘇笑柏告訴南方周末記者,他作畫并不追求意義,“就像兒童畫畫一樣,總是一些非常簡單的想法”。
2018年10月12日,蘇笑柏最新展覽《無時無刻》在日本神戶兵庫美術館開幕,該館由日本著名設計師安藤忠雄設計。展覽持續一個月,是他迄今在亞洲舉辦的最大規模個展。25幅展覽作品中,近一半創作于2015年至2018年間。
《無時無刻》開幕照
作為日本西部最大的美術館,兵庫美術館的外觀樸素得如同普通工
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網絡編輯:吳悠