火遍全球的“假笑”梗圖：好怪，但好喜歡

Joan Cornellà，Instagram上最火的漫畫家之一,在全球社交媒體上擁有超800萬粉絲。

即使不熟悉他的名字，你也一定看過他標志性的詭異笑臉。這位80后西班牙藝術家的作品曾在香港、東京、首爾、北京、倫敦、巴黎及紐約等地展出，近年更被比利時MIMA美術館、西班牙馬德里Espacio SOLO等主要藝術機構收藏。

（Joan的作品在Instagram上常有20w左右點贊量）

12月10日，由AllRightsReserved及昊美術館主辦的Joan Cornellà個展《無人之境》將在上海昊美術館展出，城畫君也趁機專訪了Joan本人，來一起探究這位諷刺漫畫家的大腦～

猜不到結局的漫畫

暗黑又好笑

Joan Cornellà最早以暗黑風的六格漫畫出名，他用明亮的色彩創作一個個短短的反轉故事，令人看后直呼腦洞很大。

（社交網站上的令人心動的美女自拍，實際上是個禿頂老頭。）

（遇到心動的人，于是去整容，結果：修整的不是痘痘，愛上的也不是美女……）

（詭異的拉人上岸的辦法……）

（——扔了？

    ——噢不！

    ——不扔？

    ——不要扔“可回收”里面。）

（老頭突發心梗去世，老婆婆趕緊叫救護人員來，但——等等，先給自己一劑鎮定。）

（這個看上去傷得很重的女士沖進手術室，率先進行了整容手術并愉快地離開了。）

（跳橋落水，向直升機打招呼，好，感覺這樣更快。）

這些暗黑的漫畫，常設定在一些事故現場，但主人公總是維持著一幅招牌假笑——據報道，這個標志性的假笑靈感來自于多方面的混合，一些老式的美國廣告、卡通、戈雅的畫，漫畫大師、藝術家、專輯封面都給他造成很深影響。

“那些舊廣告漫畫使用了一些帶著空洞表情的人物，他們的眼睛就像一個沒有靈魂的空洞，我將其融入到我的漫畫中。因為我覺得他們代表了美國和世界其他地方盛行的消費主義。我從這種空洞的表情中看到某種精神變態”。

有人認為他拿苦難開玩笑，但他都是拿不存在的事開玩笑：“我認為我們每個人都在嘲笑苦難，我們必定從嘲笑某人或某事的想法開始發笑，無論內心有無同情的心態，總是都帶有一部分殘酷。盡管如此，如果我作品里的情節發生在現實生活中，我是絕對笑不出來的”。

Joan 說自己的創作過程是就通過幽默、給這些災難加上層層反轉，拉遠它與現實的距離，從而討論一點嚴肅的事情——人性中黑暗又令人厭惡的部分。

諷刺一切

一切都只是諷刺

那些六格漫畫都沒有文字泡泡，也沒有標題，也正是因為這樣，全世界不同地方、不同語言、不同價值觀的群體都可以理解它們。此前Joan在北京、上海、香港展出時，也受到了中國受眾的歡迎。

近年，除了六格漫畫，Joan 還創作了許多單幅作品：仍然是凝固的笑容，明亮的、糖果般的顏色，他用商品廣告般標準的、完美的畫面，表達他對流行的生活方式（自拍、直播、瑜伽等），流行的價值觀（成功學等）的懷疑：

（隨時隨地的自拍）

（對手機的迷戀）

（停不下來的直播）

（在糟糕的環境中追求健康生活方式）

從這些作品里，不難看出他對這個時代特定現象的觀察與思考：“社交媒體的工作方式反映了資本主義的影響，它塑造了一種觀念，即自我表達是如此重要，我們需要通過表達展示自己有多特別。所以我們像在超市買東西一樣選擇建立自己的人設，然后分享到社交媒體上，像在出售某種標價很高的商品一樣。"

成年人的苦笑

是一種自我安慰

在最新的作品里，Joan開始使用文字——它們使作品看上去像是公司的員工激勵海報，或者某個公益廣告。大大的標語、美麗的風景、招牌的笑容——仔細看卻表達著完全相反的意思，獲得了社畜們的共鳴。

（好的，沒問題?。?/span>

（一切皆有可能……呃，真的嗎？）

（相信你自己！因為別人都不這樣。）

（找到工作啦?。?/span>

（生而為人，我……）

（一起共創美好明天/承受更多苦難和欺騙吧?。?/span>

那些輕易說出的口號式話語，落在個體生命身上，如此空洞乏力。

而那些看上去不正確的話，喊出的卻是偶爾、但真實的成年人的喪氣時刻：

（沒有人想你）

（我討厭所有人）

（每個人都會孤獨地死去）

（我并不在乎）

（告別貧窮）

（生活好沒有意義?。。?/span>

這些作品上凝固的笑容，有時讓人毛骨悚然，有時又令人心生悲涼，有時，也帶來一絲慰藉。Joan Cornellà解釋這種慰藉感時說：我們總是被絕望和失敗所包圍，所以我們能做的就是笑。

Q & A

城市畫報 × Joan Cornellà

01

Q：本次新展覽將展出的一些新作品，諷刺了當下流行的廉價的口號、雞湯、對成功、對精致生活的追求，讓人很有共鳴。對這些的懷疑、警惕從何而來？

A：我們不斷被自我提升（self improvement,）、積極思考（positive thinking）等信息轟炸。如果我們思考一下它們與資本主義的關系，就知道這種自我激勵的言論的在大多數時候是危險的。在當今焦慮和抑郁高發的情況下，這種言論不允許人們悲傷，因為資本主義需要他們保持工作和產出（keep producing）。這就好像，即使你的工作很不穩定，你的生活一團糟，還有人要求你必須保持微笑。

02

Q：面對自己并不認同的這些觀念，普通人總是很容易妥協、投降和自洽從而被綁架，你如何始終保持一種懷疑和批判？這種自信與信念感從何而來？

A：我想，懷疑和批判的態度是在每一天的生活中建立的，與自己是不是擁有自信和自我認同并不無必然聯系。你可以嘗試從每天做點避免教條主義的事情開始，但有時你可能會失敗。它更像是一條道路，一種思維方式，而不是你實現的某種成就得到的某個東西，任何人都無法從你手中奪走它。

03

Q：新展覽的主題“SEND YOURSELF NOWHERE”，和上次在香港的展覽“My Life Is Pointless”都透露著一種虛無主義和避世的態度，事實上你是這樣的嗎？

A：我不是，但這不重要。例如，“我的生活毫無意義”，這可能是所有人的生活，主人公可能是任何人。虛無主義有很多不同角度的意思，它可以是拒絕教條的意思，這是好的，也可以是某種自我毀滅的意思，或者其他我不感興趣的意思。所以我不想用這些標簽定義我的作品。

04

Q：你有一些關注少數群體、社會階層差異的作品，你的祖父是一名色盲的恐怖漫畫家，是因為家人的關系，開始思考這些問題的嗎？

A：是的，我很高興他們讓我關心這一點，有時家人會給我帶來壓力，但我很高興我從他們那里學到很多東西。

05

Q：互聯網上巨大數量的粉絲，對你創作有影響嗎？

A：社交網絡幫助我進入了我此前從沒進入過的一個巨大的平臺和軌道（gigantic channel）。一開始，我創作無字漫畫（silent comics）只是當做實驗，但當我把它們發布到社交媒體上時，我立刻意識到，通過沉默（being silent ，即無文本），我的作品可以抵達到更多的人。這并不是我刻意做出的決定，而是通過嘗試不同的東西，反復試驗試錯，找到了我今天漫畫的風格。

參考資料

https://www.vice.com/en/article/kzm7dv/joan-cornella-artist-interview-instagram-cancelled

https://www.timeout.com/hong-kong/art/interview-joan-cornella-on-his-new-hong-kong-themed-exhibition

https://mp.weixin.qq.com/s/j9HLJSPepkhz0SG1DtRuJQ

http://www.yohoboys.com/yohonow/api/tideency/detail?id=9091

https://hypebeast.com/zh/2020/12/joan-cornella-my-life-is-pointless-sothebys-hong-kong-allrightsreserved-interview

文 席郁蘭

（來源：城市畫報）