我們為什么懷念香港流行歌？

2003年，SARS席卷香港，香港詞曲作家黃霑（右一）肺癌初愈，為了勉勵處于困境中的香港人，召集許多歌手舉辦了“獅子山下”演唱會。 （視覺中國/圖）

近期，以香港流行音樂為主題的音樂節目《聲生不息》熱播，喚醒無數70—90后的青春。

20世紀八九十年代是香港流行文化的黃金年代，粵語金曲風靡亞洲。最近馮應謙和朋友們聊天，發現無論是當時尚未出生還是親歷過那個年代的人，都在重新發掘粵語歌的價值。

馮應謙是香港中文大學新聞與傳播學院教授、亞太研究所所長，也是北京師范大學藝術與傳媒學院教授，他專長流行文化研究，尤其在華語流行音樂領域頗有建樹，出版過《歌潮·汐韻：香港粵語流行曲的發展》。

他穿梭于內地與香港之間教學，發現自2010年以來，粵語流行歌在內地的傳播幾乎有一個空白期——他接觸的學生，大多沒有聽過粵語歌；而年長一輩的老師，記憶還停留在1990年代，對于現在的粵語歌了解不多。

從2000年以后，他幾乎每年都去北京參加音樂頒獎禮。據他觀察，最初那些年常有粵語歌獲獎或表演，2015年之后幾乎沒有了，“所以我覺得內地觀眾聽到粵語歌的機會很少”。

而在香港，面對韓流和歐美音樂的沖擊，本地音樂的價值也一度被忽視?！斑@段時間他們重新發現，原來咱們有非常好的寶藏，有一些藝術水平很高的音樂?！彼f。

不過，粵語歌從沒有在大眾視野里完全消失。盛產神曲的短視頻平臺里，近年來出現了眾多“假粵語歌”——內地音樂人創作的《野狼Disco》《大風吹》《不該用情》等網絡熱歌里，許多都有不按粵語聲調、咬字不太標準的“散裝粵語”。

音樂博主耳帝在微博里說起《千千闕歌》這樣的經典，“曾在卡拉OK里流傳，在喝五吆六的大排檔間流傳，在八九十年代內地對香港那座現代繁華都市的向往中流傳”。多年后他第一次去往香港，坐出租車路過高而密集的樓宇，望著人影晃動，車上突然響起《千千闕歌》，“想起這萬家燈火，每一戶人家在住進這高樓前，都難免有一部血淚史……這里面得有多少心酸奮斗、失敗成功、聚散離合、苦辣酸甜的人生故事”。

東方之珠的光輝與繁華，在幾代人的青春記憶里留下烙印，我們好奇，青少年時期聽的流行音樂，如何影響了中國人的情感結構，使得數十載后旋律再度奏響，情感又泛起漣漪。黃金時代的娛樂工業體系變遷后，如今的香港音樂又有怎樣的創作生態？

以下是南方周末記者與馮應謙的對話。

“有一種中國文化的根”

南方周末：《聲生不息》等節目稱呼香港流行音樂為“港樂”，過去我們慣常的用法是粵語歌或者廣東歌，“港樂”這種說法是否準確？

馮應謙：在學術界，究竟如何稱呼來自香港的流行音樂也有不同意見。我個人覺得，“港樂”理論上是比較準確，因為我們的確是指來自香港的流行音樂。不過，日常生活中，這個叫法十分奇怪，香港居民不會這樣叫香港流行音樂。上海是中國內地流行音樂的發源地，但我們不會說“上樂”或“滬樂”。我自己在著作中，討論具體歌曲時會用“粵語流行曲”，但如果是一般討論，我是寫“香港流