李天飛：和《西游記》一樣，做研究也是一場修行

我跟《西游記》的緣分，算是非常深厚了。我識字比較早，4歲時，無意中得到了一本《西游記》的改寫本，約有幾萬字。雖然相比原著，它的內容少了很多，但也基本上描繪出了《西游記》的故事梗概，而且比起其他連環畫來，它的字算是比較多的。我當時很喜歡看，每每開卷，半天時間很快就過去了。

大約9歲時，我買到了一部《西游記》原著，當然很多地方都看不太懂，但是翻了許多遍之后，也就慢慢把這部名著裝在了腦子里。當時我的同班同學課間的一項消遣，就是聽我大段大段地背《西游記》原文。

當然，現在看來，少年階段對《西游記》的理解，還是很膚淺的。除了對文本極其熟悉，與“學術”二字完全搭不上邊。后來，我去了北大中文系讀古典文獻學專業，才略識學術門徑。

讀研時，為了謀生，我接了一個“攢書”的活兒——給中學生做《西游記》的注釋。雖然擬面向的讀者群體是中學生，對學術的要求沒有專業理論書籍那樣高深和嚴苛，但古典文獻學帶給我的專業素養是“辨章學術，考鏡源流”的講究，于是我真刀真槍地做起來。后來由于種種原因，這本書并沒有出版，但《西游記》的各種研究資料，卻在這個過程中慢慢地積累了起來。

碩士畢業后，我進入了中華書局工作，業余時間重新把這項工作拾了起來。四年間，我對明代世德堂本《西游記》做了深入的?？闭?，也對其中涉及的各種問題盡量做了注釋、箋證，形成了一部《西游記》校注（中華書局2014年出版）。算起來，它是我在《西游記》研究中的一個階段性成果。

但在這一行做得久了，我開始發現，大家其實未必關心傳統文化經典《西游記》在明代有幾個版本，也不一定關心哪一處應該出校，但是都關心孫悟空的武力到底有多高，火眼金睛到底有多厲害，取經故事背后有沒有事先安排的陰謀……在只癡迷于學術研究的純學者那里，這些話題可能是他們所不以為意的，但在大家日常茶余飯后的討論中，這些卻是津津樂道的話題。

事實上，拋開學者的視角不提，這些話題并非毫無價值，它代表了大眾的關注點。而大眾的關注點，就是文化娛樂產品的重要抓手——我開始反思，我一度習慣于生活在所謂“學術”的環境里，使用著學術界的語言，來講述自己的研究，比如論文，比如學術會議，身邊交流互動的大多是同行學者們。而事實上，在“學術”的語境之外，還有更為廣闊的一片天地，那就是大眾對《西游記》的需求，用大眾喜聞樂見的方式來傳播和講述屬于《西游記》的故事。

這個需求一直都在。從我在成長歷程中的所聞所感便可見一斑——1982年，中央電視臺開拍25集連續劇《西游記》，于1986年春節首播（因此俗稱“86版”）。這部連續劇反復播出了三十年，每到寒暑假，萬人空巷，創造了電視劇歷史上的奇跡，成為無數70后、80后、90后甚至00后的童年回憶。

此后，還有《悟空傳》等影視作品，再后來，各種玄幻、仙俠小說，電腦、移動游戲，都從《西游記》里直接汲取營養。有些人借《悟空傳》討論自由和成長，有些人從小說和游戲中獲得快樂——這些都是《西游記》的大眾基礎。

而《西游記》名著的經典內涵，成為了原生的精神依托，很多劇本會據此編寫，這些問題就是推動劇情的力量；很多游戲會據此開發，這些問題會直接成為人物參數設定的參考。

比如取材于《西游記》的《夢幻西游》，一款極具生命力、玩家群體忠誠度很高的游戲。在它的游戲世界觀和層出不窮的玩法中，其實可以看到許多中國古典神話、歷史、天文、地理、文學等傳統元素和內容的影子，它里面既有對傳統文化的堅持，也有與時俱進的革新理念，注入了新時期、新的游戲人的匠人精神。

它凝聚了超過3.6億玩家的喜愛，這是多么龐大和驚人的受眾群體?？梢哉f，這是我之前的工作所難以輻射和觸達的范圍。

所以，如果我們能把眼光聚焦到它所衍生的游戲文化和社交鏈中就會發現，它在名著《西游記》的版本、文本之外，具有更加廣泛的價值和意義，包括社會價值和經濟價值。

但我個人認為，近二十年間，關于《西游記》的純粹學術研究的進展并不是太多，更多時候，大家是在舊有的資料和范式中打轉，就一些老生常談的問題展開討論。它們依然只是論文和專著里晦澀難懂的筆墨，局限在小小的圈子里，卻遠離社會上更多潛在受眾的興趣和需求。這不是一件很可惜的事情嗎？

出版完那本《西游記》校注之后，我常常思考這些問題。我想要去做點什么，來讓這份“遺憾”少一點，再少一點。說來慚愧，我的學術成果和研究履歷其實并沒有多么耀眼，但是，我覺得自己對“講述”這件事有天然的熱愛。

兩年后的2016年，恰逢猴年。這一年，我開始玩微博，起初在微博上分享一些類似“《西游記》小百科”之類的知識。沒想到一發不可收，連續更新了100期，涉及《西游記》的思想、文本、藝術、背景知識等諸多領域，后來結集成書，這就是《萬萬沒想到：<西游記>可以這樣讀》。

應該說，這為期100天的網絡分享，以及這部書的出版，標志著我和《西游記》的緣分發生了巨大的改變——我不再一直悶著頭，沿著學術的小徑前行。我希望“呼朋喚友”，讓更多人領略到《西游記》另一面的魅力。

于是，除了在微博上分享，我也在各種平臺上開設了賬號，以音頻、視頻等各種方式來講我對《西游記》的理解，我還上過央視，拍過尋訪西游之路的紀錄片。講來講去，該講的也講得差不多了。接下來還干什么呢？我發現了另外一個領域：面向少兒的普及。

少年兒童對《西游記》的需求，可以說不亞于成人社會。因為從0-18歲，每個階段都避不開。學齡前的孩子要聽取經故事，小學時被列為必讀書目，中學時被列入必考知識。而且，孩子們對《西游記》故事，尤其對孫悟空，有著近乎本能的喜愛。

面向少兒，我寫了《為孩子解讀<西游記>》等童書，也開發了不少講《西游記》的課程。在開發過程中，我對這部傳承了四百年的名著，又生發出更多的理解。孩子們有自己特殊的需求，他們會把自己代入孫悟空，從中看到自己的成長、價值。當年面向社會上的成年人的那套講法，又不適用了。時移世易，促使我繼續改變。直到今天，我仍然在適應需求，在做各種變化。

中間也發生過許多趣事，例如我寫過一篇探討性的文章，認為金箍棒很可能和海船上的船錨有聯系，這篇文章流傳很廣，后來竟然被選為高考語文閱讀模擬題。遺憾的是，我自己做這題，竟然也做不對。

又比如無論我走到哪里，都會有小朋友問我各種各樣有趣的問題，例如：孫悟空為什么不背著唐僧飛到西天？為什么須菩提祖師和孫悟空斷絕關系？為什么有后臺的妖怪都被收走了，沒后臺的都被打死了？

涉及《西游記》的創作、成書、故事流傳，以及社會背景等方方面面，其實這些問題并不好回答。要給十歲上下的孩子講清楚這些問題，既需要知識儲備，又需要講述技巧，甚至需要應對差異——不同地域、不同社會階層的孩子，對這些問題的理解可能都不一樣。

圍繞著《西游記》，我大概做的就是這些事情，可能比較不守常法、不循舊路。不過我想，這恰恰也是《西游記》的品質，同時也是所有經典名著的品質。

凡是經典名著，它一定有永恒的魅力，能夠適應不同的時代、不同的場景，能夠讓不同的人群取用和受益。我喜歡引用唐代文學家李德裕的話：“文章譬諸日月，雖終古常見，而光景常新，此所以為靈物也?！蔽覀兯龅?，無非是把握住日月運行的固有規律，不停地追隨它們千變萬化的光影。

從玄奘法師啟程到今天，一千四百年過去了。題材還是那些題材，但故事已經不僅僅是原來的故事。每個時代，從傳說到詩話，從平話到小說，從戲曲到電影，從網文到漫畫，每一代人都曾基于這個題材，根據時事的變化和需要，講述新的故事，屬于當下的故事。

回望過去，細數這些精神和文化藝術的寶庫，我們或許會覺得它們都已染上時間的塵埃，在歷史中被束之高閣。但在當時，它們都屬于最前衛和潮流的時尚，都是文藝的復興與革新。

其實，這就是傳承。繼承傳統的最好方式是創新。傳承不一定是保持舊有的形式，而是把傳統的題材，講成新的故事。也許穿上了新的衣服，改換了新的面孔，然而，傳統的內核沒有變，素材沒有變，只是形式變了、方法變了、技術變了。

這就像生兒育女。當兒女長大后，經過了無數次新陳代謝的他們，身上早已沒有一塊直接來自父母的血肉。然而，人類的基因卻傳承了下去，無論他們走到哪里，用什么形式生活，依然改變不了“身體發膚受之父母”的事實。他們還會繼續生兒育女，用創造新的生命的方式，續下傳承的接力棒。當我們捧著一個新生兒的時候，應該想到，這不是一個懵懂無知的嬰兒，這是人類傳承了千百萬年的杰作。