“無冕之王”林保怡：先鋒敢為，我不會停留在過往

4月14日晚第42屆香港電影金像獎賽果出爐，當晚最大的高潮是“最佳男主角”獎項的頒發，多少人感到意外，又有多少人替林保怡感到可惜，這顯然是今屆頒獎禮上最百味雜陳的一刻。憑借影片《白日之下》首獲金像獎最佳男主角提名的林保怡，最大的對手是一位被全世界各種大導垂青、獲獎紀錄滿滿當當的電影界寵兒。與這個獎項擦肩而過，并不是什么難堪的事?！半m然拿不到獎，但是我好開心?？吹骄W上很多朋友不停地說可惜，替我改名‘無冕之王’，我是感動和好開心的?！辟惡蠼邮苣隙紛蕵酚浾叩膶ＴL時，林保怡坦言，作品和角色能收獲如此多的好口碑才是最重要的。

將一個有真實原型、揭露社會殘酷真相的“惡魔”演繹得令人痛恨和不寒而栗，林保怡事前做了細致的觀察和思考。戲份不在多而在精，他會把握每一個機會，在每一個場口下苦功。雖不是學院派出身，林保怡對演戲自有一套獨特的方法論，他崇尚實實在在、不帶夸張的表演，游走于大銀幕與小熒屏之間，學會變通已是他多年形成的習慣。提到上一次在香港和內地掀起如此火爆的輿論關注，要數20年前《金枝欲孽》為他贏得TVB最佳男主角的時候。在電視劇領域早已累積佳作無數，但林保怡形容演員不能只以一招闖江湖，他更樂意“把過去的輝煌像黑板上的字一樣全部擦掉，將自己變成一個新人，從頭學起”。

不甘于在一個地方穩坐一線小生的位置，這些年林保怡一直在折騰、“執生”（隨機應變）、突破舒適帶，與“新浪潮”新思維不停地碰撞。我們的專訪，就從他自我選擇的這條不那么平坦的路講起。

林保怡：把過去的輝煌像黑板上的字一樣全部擦掉，將自己變成一個新人

近年，香港電影涌現出一批新人導演，他們的作品題材源自社會現實，帶著強烈的社會關懷和社會批判，成為香港電影的一股“新浪潮”。由爾冬升監制、簡君晉執導，姜大衛、余香凝、林保怡領銜主演的電影《白日之下》正是在這股浪潮下誕生的佳作之一。它躋身香港2023年度票房前五，豆瓣開分8.2，目前8.0分，以16項提名領跑今年的香港電影金像獎，最終它獲得了最佳女主角、最佳女配角和最佳男配角三項大獎。

林保怡在片中飾演的殘疾院舍“彩橋之家”院長章劍華一角，完全顛覆了觀眾對他過往在熒屏上的“雅痞男”、職場精英的角色印象，將一個長年虐待院友、性侵女性殘障人士、卻有一套自圓其說的扭曲價值觀的“魔鬼”演繹得入木三分。

這是林保怡第一次演繹絕對的“大反派”。他曾一再向我們強調，他本人有多么憎惡、反感這個院長，卻在演繹當中讓“魔鬼”住進了自己的身體，將壞蛋演繹出豐富的層次和深度。開拍前，他閱讀過大量關于原型人物的資料和新聞，并在導演的引薦下與弱視人士聊天吃飯、體驗生活，從中把人物的細微動作和眼神姿態一一捕捉。當做足功課之后，一切水到渠成，他只需要感受著那個人，投入進去，由自己的心帶領著自己去演?！敖巧M入到自己身體，就自然會帶動我演戲，不用做加加減減的方法?！?/span>

林保怡作為一個“感受派”，用沉浸的方式演繹一個自己討厭的角色，那些日子也有難以名狀的痛苦，“自己有一個好大的心理障礙，我好討厭這個角色，但是我要演好這一個角色。所以每次我都是出出入入、出出入入……一到拍戲，就會進入這個角色，一收工就要立刻走出來，不可以帶回家?！?/span>

這是一部“大女主”的電影，給院長的篇幅并不多，如何讓觀眾對這個角色產生痛恨，并認同演員的演出，唯有靠用心去做。林保怡說，戲份越少，越要抓緊每一個機會，在每一個場口下苦功。為智障女孩小鈴剪指甲、撩耳朵、投喂雪糕，透過一些親密而越界的行為進一步實施他的侵犯之惡，這些小細節都是林保怡自己思考和設計出來的?！氨硌莸臅r候不可以太夸張，實在一點，真真實實地去表演，那觀眾就會看得好真實，也好害怕他?！绷直ｂ輵?，一直崇尚平實和自然流露，好像把現實生活擺到鏡頭前，自然流露出角色所需要的東西，而不是浮夸造作地演。

在展現“魔鬼”的惡之外，電影也以林保怡角色的個人視角拍了一段戲。在章院長與報社記者凌曉琪對質的一場戲中，他講述了自己從小也因殘疾身份而被父母拋棄的經歷，他理直氣壯地說：“我辛辛苦苦建立一個家給他們（殘障人士）。遺棄他們的不是我，是他們的家人和社會?！闭\然，這是院長在為自己的惡行狡辯，可片中讓老人、殘障人士有瓦遮頭的人，竟是一個天理不容的壞人。這段戲讓很多觀眾莫名心酸，引導我們去思考更為隱蔽的惡是如何產生，也情不自禁想起自己身邊的長者和弱勢群體，更坦白地面對真實的人性，喚起良知的覺醒。這一段讓林保怡的演繹多出了更豐富的層次和表演空間。

曾是“港劇優質男神”的林保怡，早年在TVB霸屏多年，《鑒證實錄》《妙手仁心》《金枝欲孽》《珠光寶氣》《天與地》等經典劇集中，他的角色風格各異，既可囂張跋扈，也可浪漫深情。熒屏上從來不缺“型英帥靚正”的小生，但是演技精湛的演員，需要天分、能力和時間的沉淀。多年前的專訪中，林保怡曾向南都記者解畫自己在TVB何以成為獨特的存在，“本人比較特別，不靚仔，但有自己的Character（個性），三、四十歲的男人可以很有魅力，是一種比較有吸引力的演員?！?/span>

《珠光寶氣》劇照。

但當他演遍TVB劇中的醫生、律師、警察、家族掌門人等各類角色，拿下TVB的小金人，他卻毅然選擇外闖，離開這個本可穩坐一線的溫室。他明白港劇粉絲投射在他身上的期待，但他不能永遠呼應這種期待?！拔覀儜撚幸恍┬赂拍?、新手法，去表達每一個不同的故事。一部作品不止用眼睛來看，還要用腦袋來看。我跟合作的導演表明，我要把自己之前所有的經典角色都忘記，從頭再來。我就是一個普通人，去演一個立體的人?！边@是他在離巢TVB之后，與一群拍攝手法另類、以文藝感和個性著稱的新生代影人合作了《瑪嘉烈與大衛·綠豆》《嘆息橋》兩部高分港劇時，對南都記者說過的話。事實上，他在表演上的自我進階，也并不是只靠那些高分港劇達成，在他北闖內地影視圈這些年拍下的作品里，那些籍籍無名的配角或綠葉，哪怕將來不會被影迷考據，也完成了他在演員路上的學習與成長。

《嘆息橋》劇照。

《白日之下》是影迷心目中、今時今日的林保怡正應該去演的電影。極具香港現實主義色彩，對人性和社會有深刻同情與反思，角色有多層次的性格和內心表達。這次是林保怡久違小熒屏之后的再度出手，他完全沒有手生之感，依然找回表演巔峰時期的狀態。

作為一個可以被擺上港劇神壇上的人，離開了那些日復一日的三機拍攝而學會的表演技巧，現在的他來到了一個更為敞亮開闊的階段，接受了《白日之下》《毒舌律師》等香港“新浪潮”電影的賦能，這是林保怡下一個全新階段的開啟?！笆菚r候改變一下自己演戲的方法，某年某月某日開始將自己變為一個新人那樣去工作。人家可能不會當你是新人，但是最重要的是你自己可以將黑板上面的字全部擦掉，將所有的光輝、輝煌全部擦掉，你是新人從頭學起?！?/span>

《白日之下》是林保怡第一次提名電影獎項的作品，在他眼中是一個“剛剛的開始”而已，得不得獎都好，前面的路都有無限的可能。影迷的厚愛和替他失落獎項的慨嘆惋惜，正是對他不斷打破自我、創新求變的肯定。在未來的日子，林保怡會以更大的決心與勇氣深耕不一樣的聲色光影。

南都娛樂×林保怡

PART 1 

拿不到獎，但聽到大家為我可惜，我反而好開心

南都娛樂：今年金像獎，很多內地觀眾替你覺得好可惜，很多人覺得“最佳男主角”應該是你，對此你有什么要回應？你當時的情緒是怎樣的？

林保怡：我先答你“可惜”兩個字。其實我有看到網上好多朋友不停地說可惜，覺得應該是我。我雖然拿不到獎，但是看到后好開心，首先大家真的有看過《白日之下》才會覺得可惜。

另外就是我當時的情緒。我之前有講過，我是懷著一個見到好多老朋友、見到好多新電影人的心情，參加一個大party。我好開心能過來，這樣就又可以穿得靚靚啦。我好少穿得靚靚的，通常是拍照或者出席一些重要的宴會時，我會尊重那個場合就會穿得靚靚。我平時就好casual（隨意），夏天就真的穿短衫、短褲就出街。我要透過你們多謝這么多位朋友，他們幫我改了些名字，內地有人叫我“無冕之王”，香港有人叫我“民間影帝”。我平時很少上網看東西，都是好朋友發給我看。我看到好感動、好開心。

南都娛樂：對其他四位“最佳男主角”的入圍者，你有什么評價？

林保怡：我不敢評價他們，怎么敢評價人家，哈哈。他們肯定有一定的水準，金像獎才會提名他們。那么多電影報名，最終能入圍五強，我覺得都是好厲害，做得很好。

南都娛樂：院長這個角色是有人物原型的，劇本為這個角色增添了些什么？你自己有沒加入一些獨特的表演設計？

林保怡：一定需要增添。導演給了很多原型人物的資料給我，我又叫電影公司安排了一個弱視的朋友和我見面。但是我覺得不夠，我覺得在戲劇上應該要添加一些身體語言、微動作、微表情，去增添那個角色的立體感以及真實感。我會想好多好多，例如頭的角度，弱視人士看物件或者和人聊天時候的視線，他們的眼光是不集中的。我問了弱視的朋友，他們眼前的你，可能是有著四五個影，他們未必知道哪個是真的，所以一定要聽聲才能知道對方在哪里。但是人會動的，所以他就會四處找，到底哪一個形狀才是那個真人。

還有幫小鈴剪指甲那場戲，劇本里是沒有的。劇本賦予你一些大體上的對白，不會描寫得這么細致，這一定要我自己去想。每個演員會想到不同的演繹方式，我想到的是剪指甲和撩耳朵，這樣會親密點。以及，院長是弱視，他需要很靠近小鈴，自然會聞到小鈴身上的氣味，自然會激發他的性欲，從而做出這些行為。我就是用這樣的邏輯去想這件事，表演的時候也不會太夸張，實在一點去表演，真真實實地去表演，觀眾就會看得好真實，也都好害怕他。

南都娛樂：你在演“院長”這個反派時，有沒有參考過一些其他電影角色？讓這個魔鬼進入你的身體，難度大嗎？

林保怡：我沒參考過其他角色，我也想不到有哪部戲，我都是自己想的而已。我和那位弱視朋友吃過午飯和聊天后，兩三個小時大概已經心里有數，在他身上我“拿”了好多東西。難度其實不大，如果你事前做足功課的話，你進入一個角色是完全不難的，沒去深入了解而去演的話就會難。因為那個角色進入到自己的身體之后，就自然會帶動我演戲。

南都娛樂：很多演員演反派到最后會同情理解那個角色，但你始終很反感是嗎？你在演之前和演完之后對院長這個角色的觀感有沒變過？

林保怡：我演的時候自己有一個好大的心理障礙。我好討厭這個角色，但是我要演好這一個角色，所以每次我都是出出入入，一去到拍戲，我就會進入這個角色，一收工我就立刻走出來，不可以帶回家。

我演前和演后對這個角色觀感沒什么變化。我每次都不會看回放，我大概知道出來是什么樣的效果，只不過要遵循導演的要求，他不OK的話，就需要改善，改善之后再演一遍。我覺得沒人會喜歡這個院長，我不會特意加些東西，我不太喜歡過度改劇本，我是照著劇本去演的。

南都娛樂：這個反派的價值觀是挺扭曲的，但是在他自己的世界里面，邏輯又好像是成立的。他傷害了別人同時，又確實比一般人關心院友。你覺得他是這個世界“必要的惡”嗎？

林保怡：其實沒有壞人覺得自己是壞人的，都是被人抓了之后才意識到自己做了壞事。但他不是“必要之惡”，如果《白日之下》院長沒有性侵小鈴這一場戲的話，這個院長也是一個好可憐的人。只不過因為他做了這一件事，才是魔鬼，這么受人痛恨。你要做到被人痛恨或者讓觀眾見到你都會不寒而栗的話，每一場戲都要思考。有人說院長的戲份很少，但戲份多與少不是重點，對于我來講，如果戲份少的話是更加困難的，我反而要更加把握每一個機會去告訴觀眾：這個人是魔鬼。正因為戲份少，我就更加要在每一場戲下一些苦功。

南都娛樂：這個角色會不會成為你演戲生涯一個很特別、很有代表性的角色？這個角色對你演藝生涯的意義是什么？

林保怡：不算代表性，我是第一次提名電影獎項，剛剛開始而已，還有好多好戲給你們看的。對我來說，我也沒有什么演藝生涯的概念，我沒有把自己當成一個大明星，演員都是一份職業而已。只不過是遇到了一個機遇，如果沒有古天樂投資，就不會有《白日之下》，我也不會演到院長這個角色，我是很幸運的。我想不到自己能獲得提名，得不得獎都是抱著平常心。

PART 2

順時而為，是時候改變就要改變

南都娛樂：你說過自己沒接受過演戲的培訓，但你又有自己一套演戲的方法論，你演戲的方法是如何一點點形成的？

林保怡：我在香港出生，（我對演戲的感知）由我的音樂以及我看的電影開始。我小時候，每一個星期爸爸會帶我看一套電影，有外國片、也有邵氏阿John哥（姜大衛）那些戲，比如《十三太?！?。我有和John哥講小時候他是我的偶像。我小時候就開始接觸很多戲劇，你不會覺得他們是演員、是在演戲，他們很真實，真的讓你覺得角色死了、好慘啊，小時候我真的這么想。長大了之后，自己有機會去投身拍戲。那時候發現他們遵循的那一套，是電視臺的“三機操作”（采用固定的三個機位拍攝，運動鏡頭少）。有時候你要遷就鏡頭，就需要學習那個技巧，然后去運用。如果不用這套技巧，你不可能完成每一日的工作量。隨后又發現除了電視臺，還有另外一種表演方式，就是我小時候看過的那種（更真實的）方式。當攝影機在我后面，我未必會刻意轉過身去遷就鏡頭，于是我又嘗試了一下（這種拍法）。慢慢的，我覺得要順時而為，是時候改變就要改變。某年某月某日開始，我將自己變成一個新人那樣去工作。我不要把自己當成是什么“帝”、得過什么獎，我不要理會那些東西，我就當自己是新人。盡管你說自己是新人沒用，人家不會當你是新人，但最重要的是你可以將自己黑板上面的字全部擦掉，將所有的輝煌全部擦掉，你像新人一樣從頭學起。

南都娛樂：對你來講，演電視劇和演電影，你有刻意去區分演法嗎？

林保怡：我要看監制和導演，還有看環境。你不可能以一招出去闖江湖，做演員要看攝影師的鏡頭運動，看導演想要的是什么，看對手行不行，看道具，我們叫“執生”（隨機應變）。其實我都習慣了，在TVB“執生”了這么多年，現在這些已經裝進袋子里了，那就看當下需要什么就拿出來。我希望每一部戲都是以最真實的一個角色去和觀眾見面，例如《白日之下》，觀眾可能真的沒見過我這樣，我自己都沒見過自己這樣，哈哈。我第一次看都覺得：“哇噢，OK，原來是這樣”，挺別致的。

南都娛樂：2011年之后，你北上發展過幾年，演的很多角色都是配角或客串。你覺得北上那幾年有沒有獲得哪些在香港時沒有給你的收獲？

林保怡：我認識了好多朋友，在內地的影視劇組里，知道了他們大概的運作。因為你北闖的時候，真的離開了自己的舒適帶，你不能要求每一部戲自己都是主角，那個時候我是大小通吃，什么都做的。我不會介意有多少天戲或者戲份這么少，這都不重要，我照做。我想了解多些他們的幕前幕后是怎樣運作的。了解之后，我可以平衡到，我又學習到一些東西。其實我們演員很被動，不是我要拍戲就有戲給你拍，有人找你才行。所以做演員是有一點運氣，有一部好的電影找你的時候，你又剛好接了，就好像沖浪那樣，剛好乘著一個好浪。

南都娛樂：你覺得內地的影視制作和香港最大的不同是什么？當年在TVB學到的一些“執生”技巧，在北上時用上了嗎？

林保怡：演員的演戲方法是很不同的。我有好多內地的演員朋友，他們有一套講對白的節奏，有一套在鏡頭前走位的方法，我要去適應他們，不能叫他們適應我。我學習完他們的東西之后，我到時候也可以運用。我們現在還有聯絡，有好多朋友，有些在上海，有些在北京。TVB的“執生”技巧，北上時都用得到。這其實就像練武，你在這里練下武，然后又到另一個地方練下武。每到一個地方，每一部戲你都能學到東西。

南都娛樂：近幾年，香港出現了一批新導演，他們的作品有很強烈的社會批判色彩。很多人認為香港電影出現了“新浪潮”，你如何看待這批新人作品？有沒有你特別喜歡的作品？

林保怡：其實一直以來都有新導演出現，那些副導演一直跟著大導演10年、20年之后，他們開始出來自己創作，好多都是這樣的。我記得香港電影有一個“鮮浪潮”，“鮮浪潮”之后就有一群新朋友出來拍戲，他們什么題材都有涉獵，不一定是批判的。

我通常好忙，忙著自己的事情時好少出去戲院看戲。不過我有留意到這一批導演，例如陳健朗的《手卷煙》。陳健朗是一個挺好的、思維活躍的新導演，希望他可以好好發揮??！他曾經和我一起合作過《嘆息橋》，他演那個年輕人。

PART 3
當導演？可能會再試一下；音樂，從沒放棄過

南都娛樂：還有哪些你很想嘗試、但未有機會演的角色？

林保怡：哇，太多了！如果說電影，我現在才剛剛第一次提名，剛剛開始。我喜歡一些比較戲劇式的作品，尤其是內心戲深沉一些的戲，不是只靠講對白、講完就講故事的戲。我喜歡的戲有些可能無臺詞，但觀眾知道那個演員在想什么、做什么。人物和“古仔”（故事）都很重要，是在說古天樂嗎？哈哈?。ㄗⅲ夯浾Z里“古仔”是故事的意思，而古天樂的昵稱也是“古仔”。）

南都娛樂：你有沒有想過自己導演一部電影？

林保怡：我之前有，不過現在打消了這個念頭，因為要制作、導演一部戲是好吃力的。我怕我發脾氣，我不喜歡自己發脾氣，所以還是算了吧，讓人家來導。做幕后要開很多會，整天開這個會那個會，我做《嘆息橋》監制時就開了好多會。我覺得當演員會好一些。但是如果遇到好的劇本時，都會再試一下（當導演）。有好多好多劇本，但要有老板投才行?！栋兹罩隆芬徊窟@么好的電影，就差點沒有老板投，古天樂的眼光真是很厲害！

南都娛樂：有沒可能再推出新的音樂作品？

林保怡：你這個問題我其實好想答的。我沒離開過音樂，我想大家記得我出過碟（音樂專輯），我又夾過band（組樂隊），我一直好想做這件事。但是我自己創作的那些歌，比較不那么偏流行曲，所以我只是自己玩下就算。但是我好希望，看到有些人拿著木吉他那樣彈著彈著，挺過癮的。我也可以的，我會這樣想一想。我希望有一天我有機會，我從來沒放棄過（音樂）。

南都娛樂：你覺得自己的音樂比較偏先鋒對嗎？

林保怡：我是好先鋒的，我不會停留在過往。我很喜歡新導演、新劇本，和新人一齊做，創作思維要新?，F在已經是2024年，時間過得好快，我們現在應該要想著2026年的東西，我們真是要天天向上，向著未來發展。

南都娛樂：電視劇、電影和音樂，哪一個是你的真愛？

林保怡：三個都要行不行？拍電視劇和電影是一樣的，主要是你能遇到一些合適的劇本、好的對手、好的導演、好的監制。但是唱歌就好過癮，你可以藏匿在家中作曲，作好了之后就給別人聽。但是電視劇和電影就不行，需要一個團隊來運作，好好的合作才可以。

南都娛樂：你覺得現在的自己，跟TVB時代的自己有什么變化？有什么不一樣的味道？

林保怡：男人味更加重，哈哈，因為老了。在演戲方面，我對自己的調整好大，我希望未來可以有更多比較深入的、層次豐富的角色演給大家看。我很有信心演得到、做得到。