百年海派時尚，恒源祥如何“編織”新質生產力？

恒源祥“品牌煥新”系列呈現。

朗秋九月，2024年世界設計之都大會（WDCC）落地上海世博會城市最佳試驗區，這片探索“美好城市”的場域，正在設計中煥新“美好生活”的美學實踐，時尚文化始終是這座古老而又新潮的城市歷久彌新的生機所在。古韻空間中綴以青花流動的數字藝術，櫥窗里既具傳統雅韻又顯摩登新意的服裝造型，將觀眾引至一場跨越時空藩籬的海派設計美學之旅，亦踏上一條百年經典品牌恒源祥的煥新之路。

自1843年開埠，“貿易之盛，無過于上海一隅”。得時尚風氣之先的上海，獲譽“東方巴黎”，亦在東西方文明的交融中孕育出海納百川而自成一派的海派文化。至1920年代，上海成為遠東首屈一指的國際都會，海派文化也迎來黃金時代。誕生于1927年上海的恒源祥，就此以海派時尚為始，讓我們在今天仍得以窺見中式美學和海派文化百年蝶變的縮影。

恒源祥“品牌煥新”系列男裝。

新時代，以恒源祥為代表的中國百年品牌，不斷“編織”新質生產力，引領年輕一代的美學生活方式。出門City- Walk、看展OOTD、周末Outing……歷時一年設計打磨的十套LOOK不止于十種生活，更是彰顯出“東方巴黎”紳士們的審美追求與生活態度，并形塑成與世界對話的美學語言。跟隨展廳動線游走其間，觀眾會發現恒源祥的海派設計語言，是在與古今中西的文化、藝術和科技互動中所激發的一門“活”的創作語言，在無盡的“書寫”中匯成品牌恒流的生命力，與世界設計話語體系互為呼應。

如何以無界設計塑造新質生長？恒源祥集團董事長兼總經理陳忠偉在WDCC現場回答，“近百年前，我們在理解西方設計后轉換成中國的設計語言，今天恒源祥把東西方文化理念與當下設計語言結合，用先進的技術方法在服裝上編織出東西方設計的無界融合。恒源祥也在思考如何把唐裝漢服與現代服裝融合成為未來的一種新中式。” 

百年風尚

走在恒源祥百年摩登的“時里洋場”，恍如《午夜巴黎》中重回巴黎黃金時代的主角，邂逅一眾文學家與藝術家“流動的盛宴”。1920、1930年代的“東方巴黎”上海，亦是十里洋場繁華地，車水馬龍四條街。人文薈萃，商貿繁榮，文藝興盛，共同締造了上海的黃金時代，成為近代中國經濟、文化與藝術的重要中心。開放包容的社會環境，滋養了不斷從多元文化中博采眾長的海派文化，海派日趨完善成一種審美風格、一種生活方式。

恒源祥WDCC展區。

海派生活方式為海派時尚注入新的設計美學與活力。上海街頭穿改良旗袍、著西裝馬甲的時髦男女們演繹著海派時尚的絕代芳華，成為全國時尚的風向標。

1927年，一身嶄新的士林藍布長衫的沈萊舟喜氣洋洋地揭開了福州路上一家店鋪招牌的紅綢，“恒羅百貨，源發千祥”的恒源祥就此發端。這家字號以琳瑯滿目的歐洲絨線引得顧客絡繹不絕，風靡上海灘。

于開放中揚棄，于多元中創新，自創立伊始就將海派精神內化于品牌經營的恒源祥，不僅賣進口絨線，更大力推廣絨線編織技術，讓西洋絨線工藝“為我所用”，結合中國傳統結繩技法，發展創新出海派絨線編結，成為當時風靡全國的海派審美。陳忠偉介紹，“中國第一代明星所穿的時尚編織毛衣基本是恒源祥提供的，成為‘新中式’第一代的代表。”“海派絨線編結技藝”更在日后成為上海市非物質文化遺產。

典藏工匠坊盡顯非遺之美。

創造性地對待時尚，將設計置于社會生活之中的態度，讓恒源祥在時代發展中始終保持率先感知生活方式變化的能力。20世紀八九十年代，時值改革開放的上海，成為國際化大都市，西裝革履、風衣長裙、“的確良”襯衫與拉風“喇叭褲”，成為彼時最時髦的“行頭”。1987年，劉瑞旗接手恒源祥，引廠入店，南京路店慶展銷第一天，排隊的人繞著四條馬路足足兜了一圈。憑借一以貫之的海派設計美學，劉瑞旗持續探索恒源祥的品牌文化，推出了一系列廣受追捧的暢銷設計，以“品牌是記憶”打造的“恒源祥，羊羊羊”的廣告更是深入人心。

從一縷絨線到享譽四海的中國品牌，恒源祥見證并參與了海派文化近百年的發展變遷，用海派設計美學織就兼具恒流審美與摩登新意的作品，不僅為日常生活提供了豐富的想象與美學思考，也不斷重釋引領著時代風尚的前沿。

海派美學的無限煥新

從歷史繁光處穿越到未來新意場，恒源祥在展廳中通過設置AI試衣互動、自助圖案設計等“新意”體驗，彰顯品牌在數字時代的美學價值。正如恒源祥創始人沈萊舟常說的，“所謂生意，就是你要生出新的（主）意來”。縱覽中外時尚史，歷百年而彌新的品牌經典，無不關注平衡新與舊、傳統與未來的關系，這也成為品牌任潮流變幻而風格永存的關鍵。

作為海派文化的“美學”設計者，恒源祥主動與現代生活方式和年輕消費者對話，始終處于“進行時”的活躍創作狀態。無論是絨線、針織、服飾、家紡的產品多元化發展，還是積極促進不同文化技藝的融合生產，不斷消除藝術、科技與生活的藩籬，恒源祥的大膽創新賦予了服裝品牌全新的想象，令海派設計不斷煥新內涵與外延，成為了當代生活方式中一種不可或缺的生活美學。

恒源祥“品牌煥新”系列展區內設計師手稿。

2019年，恒源祥籌備成立中國藝術人類學學會生活樣式設計專業委員會，2020年正式攜手藝術家、設計師、專家學者等共同探索“美”的生活方式。2023年WDCC上將絨線、青花瓷與品牌標志性元素“羊”融合創新而成的現代數字藝術裝置《花的三重境·繁光》，2024年WDCC上“未來新意場”融合設計與藝術的未來科技體驗，皆是探索新質生產創造之下的成果。

探索新并不意味著拋棄舊，無論是全球時尚的演進，還是世界品牌的迭變，始終立于潮頭的品牌皆注重尊重歷史文化積淀與自身文化底蘊。在“傳承與創新”的品牌煥新之路上，恒源祥亦在踐行“傳承中創新，創新中傳承”的理念中堅守“美”。為了傳承中國的非遺技藝與制造工藝，弘揚中式審美與海派文化，恒源祥不僅在2022年北京冬奧會和冬殘奧會上，將用海派絨線編結技藝編織的“絨耀之花”獻給各代表團獲獎運動員，也在2024年世界設計之都大會上的典藏工匠坊，向世界觀眾呈現了品牌百年歷史的美學技藝典藏。

海派風格的恒源祥之家。

如今探討國貨的“新與舊”時，無疑是在當下的時代語境與世界的競爭格局之中討論其未來發展的品牌力，從巴黎到上海，從20世紀到21世紀，從經典國貨到世界品牌，恒源祥將自身對海派文化的理解深植于品牌的發展煥新之中，在今天依然創新演繹著海派美學的現代摩登，成為世界品牌中新質生長的一股“新中式”風格力量。

生于上海，長于世界

生于中西方文化藝術交流中心，成長在時尚之都、設計之都的上海，回顧恒源祥近百年的發展煥新之路，亦是回望中國品牌在世界時尚設計體系中的發展歷程，我們看到恒源祥始終秉承與世界對話的美學宣言，也不斷提升海派設計美學的新質生產力，和對時代生活與文化傳播的創新推動力。

在“海派設計美學課題”下，品牌呈現的10款煥新系列男裝，亦亮相于10月上海時裝周的“瑰意琦行”東方·新中式秀展上，不僅詮釋了海派文化的設計精髓，更展現了新時代精神下的新中式美學生活方式。從1937年《玲瓏》雜志“男子時髦服裝的常識”專欄中汲取靈感，通過Art Deco裝飾藝術、幾何立體感針織、AI藝術創作圖形等多種元素與百年技藝的巧妙應用，編織當下時代精神的海派時尚語言，打造出既具傳統韻味又不失潮流感審美的日常穿搭新風尚。

恒源祥亮相上海時裝周。

這種風尚并非浮于表面的形式感，而是傳承與創新、本土與世界之間藝術張力的精妙結合，對此，陳忠偉在上海時裝周論壇現場闡釋，“新時代的新中式，是在中國全球影響力提升、年輕人文化自信度增強的大前提下，中國人重新思考自己的審美、價值觀和對世界的貢獻，所形成的一種文化表達，這是新中式的DNA?！痹诤阍聪榈淖髌分?，海派風格表現得和諧而富有活力，成為新中式的一種設計表達，為全球化的年輕一代理解并在日常生活中傳承海派文化和新中式美學搭建起一座時尚設計之橋。

恒源祥在上海時裝周論壇上與各界討論探索“新中式”有關話題。

不止于此，恒源祥也一直致力于與世界對話，通過品牌的國際化，在世界舞臺上綻放中國美學與海派文化。恒源祥不僅將產品遠銷至近200個國家和地區，還堅持20年、6次牽手奧運。中法建交60周年之際，恒源祥今年更與時尚之源法國攜手，邀請法國咨詢機構NellyRodi共同梳理品牌國際化戰略、與中法品牌中心建立長期合作關系等，織就海派時尚新章。此次上海時裝周亦是一次與世界品牌共振，彰顯中國品牌的對話。

模特身著恒源祥“品牌煥新”系列男裝。

如何在世界時尚體系中闡釋東方品牌文化之美？正如陳忠偉所說：“中國品牌要走向世界，需要把別人生活方式中的‘美’找到，再植入我們的元素，形成品牌的個性表達。以全新的現代技術演繹經典品牌，讓消費者關注到品牌的DNA，成為他日常生活的一種表現形式?！?/span>

生于上海，長于世界，期待以海派設計美學在百年風尚中無限煥新，向世界彰顯新中式美學文化的恒源祥，未來將持續以新質生產力創造新中式美學的多維表達，成為著力建設世界一流“設計之都”的上海一抹不可或缺的濃墨重彩的“美”，亦成為一份百年經典品牌歷久彌新的美學宣言，構建并引領與世界的多元對話。