佳士得再拍“AI藝術作品”：僅僅描摹變形，與藝術關系不大

2025年3月5日，總部位于倫敦的佳士得拍賣行“增強智能”AI藝術專場拍賣，以728,784美元總成交額收官，34件拍品中28件成交，成交率達82%。其中，土耳其裔美國藝術家Refik Anadol 的《機器幻覺-國際空間站之夢-A》以27.72萬美元成為全場最高價拍品。

在佳士得拍賣會上拍出27萬多美元的《機器幻覺-國際空間站之夢-A》。 圖/佳士得官網

與此同時，在紐約佳士得洛克菲勒中心畫廊，還搞了個線下體驗展，一個名為Reben的機器人現場作畫，作品起拍價只要100美元起。

這場拍賣和秀場，使藝術界和科技圈都炸了窩。不到一周，5800多名視覺藝術人士（包括但不限于畫家、攝影師、設計師）集合起來紛紛抗議，要求佳士得取消這場拍賣會。但藝術人士無法以自己的觀念，阻止佳士得的商業運作。

藝術人士發給此次拍賣的主理人的公開信寫道：“…眾所周知，這些AI模型是在未經許可的情況下使用受版權保護的作品進行訓練的。這些模型以及背后的公司都在剝削人類藝術家，它們未經許可、未支付費用，就剽竊藝術家的作品來開發與藝術家競爭的商業人工智能產品。您對這些模型以及使用者的支持，是在獎勵并進一步鼓勵人工智能公司大規模竊取人類藝術家的作品。我們懇請您，如果您對人類藝術家還有任何尊重的話，就取消這次拍賣?！?/p>

藝術源于人性，復制品只是“樣式”

我們應該怎樣看待這場涉及藝術領域的“人機紛爭”，歸根結底還是要正本清源：藝術是什么？

按照基本定義：藝術是通過塑造形象，來反映現實，但比現實更有典型性的一種社會意識形態，是人類以情感和想象為特性，把握世界的一種特殊方式，是人類精神文明的有機組成部分。（維基百科）

上述概念，包含著幾重理念：

人類的：藝術是人類所特有的意識形態，其發源于幾萬年前的晚期智人，從最初描摹草木牲畜，到后世再現人間百態，直到現代主義脫離了具體形象而恣意縱橫，它始終是一些人，對另一些人的訴說手段。

情感：傾聽與觀摩者，被藝術所觸動后，導致喜、怒、哀、樂、愛、恨、情、仇等意識波瀾，產生相應的心理與行為反應。

想象：即原創性，世間萬物只是客觀存在，藝術通過創作者的想象與加工，產生了體現某些意識形態訴說