把傳統從福爾馬林里拿出來——中國舞者譚元元的能劇實驗

一位在舊金山芭蕾舞團的中國舞者，被請去日本，出演日本非物質文化遺產的能劇，作為翻新非物質文化的一種嘗試。像任何古老的藝術形式一樣，即便在珍視傳統的日本，能劇的影響力也僅限于一個劃定的小圈子，在這個小圈子里，被從容、優雅地供養。

能，是日本獨有的舞臺藝術，佩戴面具演出，由中國傳入日本的舞樂和日本的傳統舞蹈融匯而成，成為日本代表性的傳統藝術，與歌舞伎一同在國際上享有很高的知 名度。

能劇《鷹姬》的劇本是愛爾蘭詩人葉芝寫的。1913年，葉芝擔任美國詩人E·龐德秘書期間，在龐德影響下對日本古典戲劇發生了強烈的興趣，《鷹 泉》是他借鑒東方劇場美學的一篇習作，其中大量使用了面具、舞蹈和歌隊。

1967年，能樂理論家橫道萬里雄在葉芝劇本《鷹泉》的基礎上創作了能劇《鷹 姬》，由能劇演員觀世壽夫作曲。西洋詩人的劇作被“雅訓”成像俳句一樣言簡意豐的日本故事。

“你怎么可以那樣對待能面？”

第一次戴能面 （能劇中的面具），譚元元剛要伸手去拿，日籍工作人員立刻驚呼：你怎么可以那樣對待能面？你只能用手碰它的系繩，不可以碰它的臉！

譚元元是舊金山芭蕾舞團首席舞者，曾被《時代》周刊評為“亞洲英雄”并成為封面人物，是繼劉翔、姚明之后又一位贏得國際知名度的上海人——1999年朱基訪美期間，譚元元作為白宮的座上賓，跟中美兩國首腦共進晚餐。

6月底，她應邀與能劇大師梅若玄祥、日本現代舞領軍人物森山開次聯袂出演“新作能（現代人創作的能?。?rdquo;《鷹姬》，在東京國立能樂堂首演，演出一共三場，兩場在東京，一場在大阪。

能劇的演出服有五層，身為芭蕾舞者，譚元元如果全部穿戴整齊，很難再跳得動舞。況且還有面具。面具是木制的，黑色的系繩有竹筷粗細。

日本人相信，面具是有靈魂的，它的獨特之處在于兼具悲哀和微笑兩種表情。這并不是世界上獨有的審美偏好，中國山西晉祠圣母殿內的泥塑彩繪宮女群像雕像之所以成為國寶，就是因為它的臉面向主人那一半在笑，而另一半在哭。傳說京劇大師梅蘭芳站在泥塑宮女面前模仿了好久，都沒有學會她的表情，悵然之余寫下八個字：“一顰一笑，似訴平生。”

能劇藝人把自己的臉