我們為什么欣賞抽象畫

（本文首發于2012年10月11日《南方周末》）

一個人在欣賞抽象畫杰作時，大腦中究竟發生了什么？科學家發現畫作能夠啟動人腦中的多重感覺區域，讓人體的其他感覺被連接起來。

歷史上，無數的藝術家和評論家都曾對繪畫作品的美感做出解讀。研究人腦的科學家們從十幾年前開始，也加入了這一行列?，F在，盡管還存在大量的未知，這個所謂“神經美學”的學科也遭到一些藝術界人士的質疑，但科學家們已經開始獲得越來越多有趣的發現。

人們對畫作做出的反應是隨機和主觀的嗎？過去十年的研究發現，答案是否定的。對于很多作品，人們的打分具有共同的傾向。

繪畫作為一種視覺藝術僅僅會刺激人的視覺嗎？科學家發現情況也并非如此。畫作能夠啟動人腦中的多重感覺區域，讓人體的其他感覺被連接起來，而眼睛是連接這些感觀的渠道。

抽象畫是雜亂無章的點和線嗎？是不是那些深奧難懂的作品連小孩子和黑猩猩隨意涂鴉都能做到？完全錯誤。

神經美學的創始人、英國倫敦大學學院教授森伊爾·齊格（Semir Zeki）在提出“神經美學”的概念時指出：“許多人認為繪畫是要取悅人心，或是為后代留下一幅場景，抑或滋養，騷動，激發。一些人相信繪畫具有社會功能，或者心理學功能，或是社會的鏡子，或是能夠參與和引導社會的變革。我不打算就這些觀點進行爭論，因為所有這些都可能是繪畫的附加功能。”

齊格認為，繪畫有一個總的功能，與“視覺腦”（visual brain）的功能非常相近。他認為，這種功能就是：描繪物體、表面、面孔、情景中不變的、持續存在的、必要的和不朽的特征，由此讓我們獲得知識。

就像在日常生活中，一個物體總是處于不同的光影或角度之中，而它在人腦看來并不會成為很多個不同的物體，因為人腦會辨析出物體必要的和持續不變的特征。

并非雜亂無章

抽象畫的創始者之一、荷蘭畫家皮特·蒙德里安熱衷于在作品中使用水平