要讓藝術家甲和藝術家乙拍桌子 許江的藝術教育實驗

王澍的界面有挑戰性，我覺得王澍真正的價值在這里。盡管王澍說自己是傳統的守衛者，但我覺得這是王澍今天重新包裝自己。他骨子里其實有一種反叛的精神。——許江

許江是中國美院象山校區的“第一導游”，這位以畫葵著名的畫家、中國美院的院長，在王澍獲得2012年的普利茲克獎后，被媒體冠以“伯樂”的稱呼。

許江寫過一篇文章，叫《王澍獲獎給我們帶來什么》。他頭疼建筑界根本沒對這件事進行真正的思考：“為什么外國人把獎頒給這樣不起眼的一群甚至有點廉價的建筑？這種重視是否帶著種委婉的惋惜呢？是不是帶著這樣一種提示：你們把世界上40%的混凝土砸下去，到底為這個時代的建筑做了什么呢？”

他不希望“王澍的建筑、莫言的文風成為我們今天的某種鑰匙”。對那些想建“王澍那樣的建筑”的人，他十分不齒：“樣式化是藝術創作最糟糕的歸宿”。

許江并非王澍一個人的“伯樂”。先鋒藝術家邱志杰早早爆得大名，卻不惜“倒貼著錢”，一直留在中國美院這個“體制內”任教；畫家司徒立在國外開了無數個展，回到國內，他的繪畫現象學難覓知音，直到在中國美院遇到許江，如魚得水；國學講師王霖2002年被許江舉薦到中國美院教書的時候，只有一張技校文憑，許江寫信給浙江省考試院，希望能讓王霖破格考博士，此事后來在季羨林、王元化、湯一介的保薦下促成，技校生王霖成了“王博士”。

許江喜歡用“詩性”來概括這些人的共性。

作為院長，許江提倡美術教育中“試錯”：一邊試驗，一邊犯錯，一邊走向適合自己的那條路；摸不